por Todos los instrumentos de orquesta
Sin embargo, dado que la música puede hacerse con la voz, los instrumentos no son necesarios para hacer música, a menos que la propia voz se considere un instrumento, como suele ocurrir. Si es así, entonces «instrumento musical» puede definirse simplemente como «cualquier cosa que pueda usarse para hacer música».
Existe una notable diversidad de instrumentos musicales en el espacio y en el tiempo. Los instrumentos autóctonos de China, por ejemplo, son considerablemente diferentes de los instrumentos autóctonos de Italia, por ejemplo. También ha habido una considerable evolución en el diseño de los instrumentos musicales. Ninguno de los instrumentos que eran comunes en la antigua música celta, por ejemplo, se sigue tocando de la misma forma hoy en día.
Excluyendo la voz humana, los instrumentos musicales más antiguos parecen ser diversas formas de flauta y tambor. Entre los instrumentos que se conocen de la antigüedad se encuentran varios de cuerda, como el arpa y, por extraño que parezca, la gaita.
Muchos de los instrumentos musicales de uso común en la actualidad evolucionaron a partir de dispositivos anteriores que tenían una función puramente utilitaria. Por ejemplo, varios dispositivos sonoros se utilizaban con fines de comunicación, como señalización en la batalla o en la caza. Los romanos utilizaban un dispositivo para las señales en el campo de batalla que más tarde evolucionó hasta convertirse en la trompeta. En su forma original, este dispositivo sonoro producía un sonido nada melódico. El tambor común es otro dispositivo de comunicación utilitario que, con el tiempo, comenzó a utilizarse en un contexto musical.
Instrumentos de cuerda
Un aspecto importante de la investigación musical occidental del último siglo ha sido la creación de sistemas de clasificación de los instrumentos musicales. Estos sistemas han sido útiles para la catalogación, especialmente para los sistemas de recuperación de información y los archivos de los museos. También se han considerado un medio para obtener un control conceptual de la gran variedad de instrumentos musicales que hay en todo el mundo. Sin embargo, y lo que es igual de importante, los sistemas de clasificación de instrumentos independientes de la erudición occidental han existido en la mayoría de las culturas del mundo desde que hay instrumentos que clasificar. Al examinar los sistemas de clasificación y su justificación, podemos aprender algo sobre las culturas que producen esos sistemas.
Los estudios culturales sobre la clasificación, tanto si se refieren a la botánica como a las estructuras sociales, la cosmología o los instrumentos musicales, son siempre fascinantes y controvertidos. La cuestión de cómo las personas deciden dividir y organizar su mundo -qué características deciden tratar como distinciones significativas, y las relaciones y no relaciones implícitas que se esconden tras esas elecciones- proporcionan una perspectiva única de la mente humana y de la cultura social y material. Los sistemas de clasificación de los instrumentos musicales reflejan e influyen en el modo en que la gente piensa, compone y escucha la música. Los conceptos y las clasificaciones de instrumentos y conjuntos forman parte de las redes de conocimiento cultural. El proceso de clasificación no es sólo una actividad unidimensional que da lugar a la producción de un conjunto de datos sistemático y bien estructurado. Se trata más bien de una forma de pensar y organizar el conocimiento sobre los instrumentos y los conjuntos en varios niveles y, a veces, de forma creativa, de acuerdo con las ideas o los sistemas de creencias socialmente influenciados o estructurados en una época y un lugar determinados.
Cordófonos
Un instrumento musical se construye o utiliza con el fin de producir los sonidos de la música. En principio, cualquier cosa que produzca sonido puede servir como instrumento musical. La historia de los instrumentos musicales se remonta a los inicios de la cultura humana. El estudio académico de los instrumentos musicales se denomina organología.
La fecha y el origen del primer artefacto de estatus discutido como instrumento musical se remonta a 67.000 años; los artefactos comúnmente aceptados como flautas primitivas se remontan a unos 37.000 años. Sin embargo, la mayoría de los historiadores creen que es imposible determinar una época específica de invención de los instrumentos musicales debido a la subjetividad de la definición.
Los instrumentos musicales se desarrollaron de forma independiente en muchas regiones pobladas del mundo. Sin embargo, el contacto entre civilizaciones provocó la rápida difusión y adaptación de la mayoría de los instrumentos en lugares alejados de su origen. En la Edad Media, se podían encontrar instrumentos de Mesopotamia en el archipiélago malayo y los europeos tocaban instrumentos del norte de África. El desarrollo en América se produjo a un ritmo más lento, pero las culturas de América del Norte, Central y del Sur compartieron instrumentos musicales.
Instrumentos occidentales
Los acordeones (del alemán del siglo XIX Akkordeon, de Akkord-«acorde musical, concordancia de sonidos»)[1] son una familia de instrumentos musicales en forma de caja del tipo aerófono de fuelle (que produce el sonido al pasar el aire por una lengüeta en un marco), coloquialmente conocidos como squeezebox. La persona que toca el acordeón es un acordeonista. La concertina, el harmoneón y el bandoneón están relacionados. El armonio y el órgano de lengüetas americano son de la misma familia, pero suelen ser más grandes que el acordeón y se colocan sobre una superficie o el suelo.
El acordeón se toca comprimiendo o expandiendo el fuelle mientras se pulsan los botones o las teclas, lo que hace que se abran las paletas, que permiten que el aire fluya a través de unas tiras de latón o acero, llamadas lengüetas. Éstas vibran para producir el sonido dentro del cuerpo. Las válvulas situadas en las lengüetas opuestas de cada nota se utilizan para que las lengüetas del instrumento suenen más fuerte sin que el aire se escape de cada bloque de lengüetas[notas 1] El intérprete normalmente toca la melodía en los botones o teclas del lado derecho (denominado manual), y el acompañamiento en los botones de bajos o acordes preestablecidos del lado izquierdo.
