por Accidentes de Kasia Gajda [Wypadki Kasi Gajdy – 48 HFP short
La perseverancia y la pasión son esenciales para contar historias.ContactoProductor profesional de cine y audiovisual de la Universidad del Magdalena. Comprometido con el crecimiento y desarrollo del país a través del arte y la cultura.
Capaz de realizar películas con una visión artística y humanista basada en la investigación y la imaginación. Con prácticas enfocadas en las áreas de: escritura de guiones, realización de cortometrajes, dirección, producción y diseño de producción.
Ganador del Fondo de Desarrollo Cinematográfico (FDC) del Ministerio de Cultura, en la categoría de Historias Regionales de la provincia de Sucre en 2017 con el cortometraje San Plátano. Ha participado en diferentes festivales de cine nacionales e internacionales, como el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias y ha recibido reconocimientos y premios en el Seoul International Food Film Festival de Corea del Sur y en el Up-and-Coming International Film Festival de Hannover, Alemania.
Ciolectivo EnModoArte – Identidades
Ly Vu estudió dirección de documentales en la Academia de Cine de Hanoi y trabajó paralelamente como guionista para la televisión vietnamita. Entre 2009 y 2010 realizó trabajos de investigación para Làng Violon en Alemania. Hoy vive y trabaja en Hanoi.
La casa Camrex es un albergue para hombres sin hogar en las Midlands inglesas cuyos habitantes apenas salen del edificio. Al vivir uno al lado del otro, cotillean sobre sus vecinos en lugar de hablar con ellos. Cada uno de ellos intenta recuperar el control de su vida y afrontar el futuro. El director Mark Chapman ha entrevistado a estas personas, y sus relatos esbozan las circunstancias de sus vidas. La película se acerca a un mundo secreto mediante imágenes que van por debajo de la superficie, dando mucha importancia a los detalles, pero sin mostrar nunca a las personas cuyas vidas relata.
Mark Chapman es un cineasta y artista afincado en Newcastle upon Tyne (Reino Unido). Su obra de imágenes en movimiento ha sido seleccionada en numerosos festivales de cine y artes audiovisuales. Anteriormente, fue seleccionado para el Berlinale Talent Campus del Festival de Cine de Berlín. Actualmente es profesor de producción cinematográfica en la Universidad de Northumbria.
Sueños retorcidos de la historia 2017. Panel 2 [PL napisy]
Cross-Cultural Video Project es una colaboración en línea de los estudiantes de HFU Furtwangen y GUC del 7º semestre HYBRID MEDIA. Participa en la conferencia por skype en directo y en el debate a partir de las 15:00 horas. Curso de Medios Híbridos WS 2011/12
André Neumann es un artista mediático afincado en Erfurt/Alemania, especializado en la producción y postproducción de vídeo. Nació en 1979, estudió en Weimar/Alemania y fundó su propia empresa n13-Media en 2005. Sus últimos trabajos pueden verse en su página web: www.n13-media.de
Nachwa Elbatal (El Cairo/Egipto), trabaja como freelance para varias agencias de publicidad de El Cairo en el campo de la composición -combinando efectos visuales de fuentes separadas-, motion graphics -para crear la ilusión de movimiento o rotación- y coloreado.
Henriette Bornkamm (Berlín / Alemania) presenta su trabajo actual como cineasta ¡Cuando tú te hayas ido, yo seguiré allí! – Un estudio de caso sobre un documental de larga duración sobre niños que intentan cambiar el mundo.
Lost in Translation (2008) «Un drama con elementos de comedia y romance, la película gira en torno a un actor envejecido llamado Bob Harris (Bill Murray) y una recién graduada de la universidad llamada Charlotte (Scarlett Johansson), que desarrollan una cercanía única después de un encuentro casual en un gran hotel de Tokio. La película explora temas como la soledad, la alienación, el insomnio, el hastío existencial y el choque cultural, con el telón de fondo de un moderno paisaje urbano japonés». (wikipedia)
Anikó Grad-Gyenge – CopyCamp 2016
Madalena vive en Jotoumba, una aldea deteriorada y envejecida del valle de Paraíbo, en Brasil. Ella y los habitantes viven en el recuerdo de los difuntos y de los tiempos en los que todavía se cultivaba café en los alrededores. Ahora los tiempos parecen haberse detenido en Jotoumba, incluso el cementerio ha cerrado. Los residentes afrontan su lúgubre situación con rutinas personales diarias: Madalena hace panecillos todas las mañanas para Antonio, dueño del café del pueblo, va a la iglesia y luego almuerza con los demás. Camina hasta el pueblo por la línea de ferrocarril, por la que no pasa ningún tren desde hace muchos años. Un día, en este camino, conoce a Rita, una joven fotógrafa, a la que acoge en su casa y que la inquieta con su perspectiva de la vida y de la muerte en Jotuomba.
Julia Murat nació en Río de Janeiro en noviembre de 1979. Se graduó en la Universidad de Río de Janeiro en diseño gráfico y en la Escuela de Cine Darcy Ribeiro como guionista. Julia Murat ha realizado cortometrajes, vídeos experimentales, anuncios y videoinstalaciones. Dia dos Pais fue su largometraje documental estrenado en el Cinéma du Réel en 2008. También tiene muchos años de experiencia trabajando como editora, asistente de dirección y asistente de cámara.
